Imperishable – Revelation in purity

ENGLISH VERSION BELOW: PLEASE, SCROLL DOWN!

Brian Kingsland degli Imperishable ha risposto alle nostre domande sul debut album “Revelation In Purity”, uscito il 29 agosto 2025 via Everlasting Spew Records. Con membri di Nile, Hate Eternal, Malevolent Creation e Olkoth, il gruppo propone un death metal crudo e senza compromessi. L’album è stato realizzato con un approccio old-school, evitando una produzione troppo levigata a favore di performance più spontanee. Kingsland ci ha raccontato che il disco cattura la visione artistica della band e le esperienze personali, dalla nascita di suo figlio ai lutti familiari, offrendo un’esperienza d’ascolto intensa, viscerale e sincera.

Ciao Brian, grazie per aver trovato il tempo di parlare con noi. Il vostro debut album, “Revelation In Purity”, è appena uscito via Everlasting Spew Records. Come è nato questo disco e cosa rappresenta per gli Imperishable in questa fase della vostra carriera?
“Revelation In Purity” è nato dalla prima collaborazione tra me e Alex Rush. L’idea di base era quella di non pensarci troppo e lasciare che le idee scorressero liberamente. Completare questo disco è un traguardo importante. È semplicemente il disco che abbiamo sempre voluto fare.

Sai che esiste già una band svedese con lo stesso nome, Imperishable? Temi che questo possa creare problemi in futuro per branding o promozione?
Sì, sono a conoscenza della band svedese. Loro hanno un approccio più death metal old-school svedese. Gli auguro il meglio. Il nome condiviso non mi preoccupa, visto che ho pubblicato un singolo un anno prima che loro nascessero.

Con esperienze in band come Nile, Hate Eternal e Olkoth, e con Derek Roddy che ha completato la formazione dal 2023, come si differenziano gli Imperishable dai vostri progetti precedenti in termini di libertà creativa? Lo vedete come una prosecuzione del vostro passato o come un percorso completamente nuovo?
Non posso parlare per tutti, ma per me suonare e comporre nei Nile ha un suono ben definito. Ci sono grandi aspettative dai fan. Con gli Imperishable non ci sono aspettative. C’è libertà artistica, in quel senso.

L’album è descrivibile come crudo, aggressivo e chiaramente old-school, con una produzione non eccessivamente pulita. Perché era importante per voi mantenere un suono così viscerale e diretto, e come pensi che questa scelta influenzi l’esperienza dell’ascoltatore?
Il metal oggi è diventato molto tecnico e iper-pulito. Può essere figo, ma a volte stanca perché tutte le produzioni suonano uguali: stessi campionamenti, plugin, elaborazioni digitali, quantizzazione, ecc. Abbiamo sentito il bisogno di far sentire le nostre mani e gli strumenti. Niente campionamenti, niente quantizzazione. Amplificatori veri, niente tastiere, orchestrazioni o mille livelli. Tutto più crudo. Ancora una volta, il disco che ho sempre voluto fare.

A livello di testi, l’album esplora temi come religione, lotte personali, sacrificio e momenti tratti dalla vostra vita, come la perdita di familiari, la paternità o il percorso di perdita di peso di Alex. Come hanno influenzato questi eventi l’identità di “Revelation In Purity”?
I testi sono pensati per essere vaghi, lasciando il compito di interpretare all’ascoltatore. Non così lineari. Ma per rispondere alla tua domanda, la mia ispirazione poteva venire da qualsiasi cosa. Probabilmente non capiresti l’origine di un brano se non te lo dicessi. Detto questo, non credo che il disco sarebbe venuto diversamente con altri temi.

Ci sono altri temi o messaggi nell’album di cui non abbiamo ancora parlato, che ritieni importanti per l’ascoltatore?
Il tema principale di “Revelation In Purity” è anti-religioso. Questa è la vera rivelazione.

Brani come “Oath of Disgust” e “Iniquity” mostrano una volontà di sperimentare, tra clean vocals, cambi inaspettati o atmosfere più sludge. Come bilanciate aggressività e questi elementi più vari nel songwriting?
Viene naturale, perché non vogliamo che tutto il disco suoni sterile o noioso. Quindi proviamo idee diverse. Cerchiamo ispirazione ovunque. È arte, bisogna uscire dalla scatola per espandere le possibilità.

La copertina di Nestor Avalos è stata pensata per essere oscura e nostalgica, “come un portale che si apre”. Come pensi che il concept visivo completi la musica e i temi dell’album?
Credo che la completi benissimo. Semplice, ma oscura e dettagliata.

La vostra etichetta, Everlasting Spew Records, è italiana. Pensi che lavorare con un’etichetta italiana possa essere un vantaggio per promuovere la band in Europa e, soprattutto, pianificatr un tour?
La Everlasting Spew è sicuramente un vantaggio per noi. I loro canali ci hanno dato visibilità che da soli non avremmo avuto. E sì, se programmassimo un tour, sarebbe molto più facile con Tito e la Death Over Rome booking.

Brian Kingsland of Imperishable answered our questions about the band’s debut album “Revelation In Purity”, out August 29th, 2025 via Everlasting Spew Records. Featuring members of Nile, Hate Eternal, Malevolent Creation, and Olkoth, Imperishable delivers a raw and uncompromising death metal experience. The album was crafted with an old-school approach, avoiding over-polished production in favor of natural performances. Kingsland explains that the record captures the band’s artistic vision and personal experiences, from the birth of his son to the loss of family members, resulting in an honest, visceral, and intense listening experience.

Hello Brian, thank you for taking the time to talk with us. Your debut album, “Revelation In Purity,” has just been released via Everlasting Spew Records. How did this record come together, and what does it represent for Imperishable at this stage of your journey?
“Revelation In Purity” was born from the initial collaboration between Alex Rush and me. The idea was not to overthink our ideas and let them flow freely. As a whole, completing this record is a milestone. It’s just a record we always wanted to make.

Are you aware that there is already a Swedish band with the same name, Imperishable? Do you fear this could cause issues in the future regarding branding or promotion?
I’m aware of the Swedish band. They have an old-school Swedish death metal approach. I wish them well. The shared name is of no concern to me since I published a single a year before they were conceived.

With backgrounds in bands like Nile, Hate Eternal, and Olkoth, and with Derek Roddy completing the lineup in 2023, how does Imperishable differ from your past projects in terms of creative freedom? Do you see it as continuing the legacy of your influences or as forging its own distinct path?
I can’t speak for everyone else. But for me, playing and composing in Nile, there’s a distinct sound. There are massive expectations from fans. With Imperishable, there are no expectations. So there is freedom of the art, in that sense.

The album is described as raw, aggressive, and unapologetically old-school, avoiding over-polished production. Why was it important for you to keep the sound so visceral and unfiltered, and how do you feel this choice impacts the listener’s experience?
Metal has become very technical and hyper-polished these days. Which can be great, but can also be overbearing on the ears when each band’s production sounds the same. Same samples, plugins, digital modeling, quantizing, etc. We felt the need to let the listener hear our hands and instruments. No samples or quantizing. Real amps. No keyboard, orchestration, or tons of layers. Just more raw altogether. Again, a record I always wanted to make.

Lyrically, the album explores themes of religion, personal struggles, sacrifice, and even moments drawn from your own lives—like family loss, fatherhood, or Alex’s weight loss journey. How did these experiences shape the overall identity of “Revelation In Purity”?
Lyrically, the album is meant to be vague and up to the listener to interpret. Not so cut and dry. But to answer your question, my inspiration for lyrics could’ve come from anything. You’d most likely not know the origin of the song topic unless I told you. With that being said, I’m not sure the record would’ve turned out any other way with different topics.

Are there other themes or messages on the album that we haven’t touched on yet, which you feel are important for listeners to understand?
The main theme of “Revelation In Purity” is anti-religious. That is the true revelation.

Tracks like “Oath of Disgust” and “Iniquity” show a willingness to experiment, whether through clean vocals, unexpected twists, or sludgy atmospheres. How do you approach balancing aggression with these more diverse elements in your songwriting?
It just comes naturally from not wanting the whole record to sound sterile and boring. So you try different ideas. Pull inspiration from wherever. It’s art, and there needs to be more stepping outside the box to expand the possibilities.

The artwork by Nestor Avalos was designed to feel dark and nostalgic, “like a gateway being opened.” How do you think the visual concept complements the music and themes of the album?
I believe it complements it very well. Simple, yet dark and detailed.

Your label, Everlasting Spew Records, is Italian. Do you think working with an Italian label could be an advantage for promoting the band in Europe, especially if you plan a tour?
Everlasting Spew is a definite advantage for us. Their connections have given us exposure beyond our reach. And yes, if we planned to tour, it would be much easier with Tito and the Death Over Rome booking.