ENGLISH VERSION BELOW: PLEASE, SCROLL DOWN!
I Rising Steel hanno pubblicato il loro quarto album in studio, “Legion Of The Grave”, il 29 agosto 2025, per Frontiers Music. Abbiamo chiacchierato con Steel Zard, batterista e produttore della band, che ci ha raccontato del ritorno a un approccio heavy metal più old-school, dei temi più oscuri e introspettivi dell’album e del sound esplosivo fatto di riff devastanti, ritmi serrati ed energia pura. L’album è stato registrato in Francia, mixato in Svezia e masterizzato in Finlandia, e mostra un’evoluzione dei Rising Steel, seppur fedeli alle loro radici aggressive influenzate dalla NWOBHM.
Benvenuto e grazie per aver parlato con noi, Steel Zard! Il vostro nuovo album “Legion Of The Grave” è appena uscito via Frontiers Music Srl. Il titolo e la copertina sono davvero d’impatto — che atmosfera o messaggio volevate trasmettere con questo disco?
La copertina cattura davvero l’essenza di quello che volevamo con questo album e come band. È un metal puro, senza compromessi, con tutta la forza e il potere dello spirito del guerriero, una forza cosmica e un lato oscuro importante. Restiamo legati ai codici classici heavy/thrash e al nostro fedele “Warlord”, la figura del guerriero che ci accompagna dall’inizio.
I brani esplorano temi più oscuri e introspettivi come l’identità perduta, le lotte interiori e la forza di rialzarsi. Cosa vi ha ispirato a seguire questa direzione lirica?
Questi temi riflettono il mondo in cui viviamo, una società frammentata piena di sfide e incertezze. Era naturale esprimere questa oscurità anche nei testi.
I singoli “Black Martin” e “Nightmare” mostrano due facce diverse dell’album — uno più drammatico e influenzato dal doom, l’altro più incisivo e radicato nell’heavy metal anni ’80. Qual era la volontà creativa dietro questi brani?
Esatto. Come band abbiamo sempre cercato di rimanere fedeli alle nostre influenze — heavy classico, thrash, doom e tutto quello che ci hanno lasciato i grandi. Siamo fan di tanti stili diversi e cerchiamo di creare la nostra identità mescolando queste influenze. Si tratta di trovare il giusto equilibrio tra atmosfera, energia e impatto, mantenendo il tutto compatto ed efficace.
Avete registrato l’album tra Studio de la Plaine e Lezard Studio in Francia, mixato da Staffan Karlsson e Rickard Bengtsson, e masterizzato da Mika Jussila. In che modo il processo di registrazione e la collaborazione con questi produttori hanno influenzato il suono finale?
Siamo molto soddisfatti del risultato. Registrare vicino a casa ci ha dato più controllo e una visione chiara di cosa volevamo esprimere. Ho registrato personalmente i due chitarristi e il bassista, e questo ci ha aiutato ad avvicinarci al suono che volevamo, creando anche una bella chimica tra musicisti. Batteria e voce sono state registrate con Mathieu Gaud, che ha portato subito una grande energia. I responsabili di mix e mastering li conosciamo da anni, capiscono subito la direzione che vogliamo. Questa volta volevamo un suono più organico, potente e autentico rispetto ai dischi precedenti, e secondo noi funziona alla grande.
I Rising Steel si sono sempre ispirati allo spirito NWOBHM mescolando elementi di thrash e hard rock. Come fate a mantenere fresco il vostro sound restando fedeli alle radici?
Domanda difficile! Onestamente è un processo molto istintivo. Ci vuole lavoro per dare a ogni canzone il suo senso e la sua vibrazione, senza girare a vuoto. Siamo diventati anche più selettivi con riff e arrangiamenti. Ma alla fine è tutta questione di divertirsi creando musica, ed è questo che mantiene viva l’energia.
Negli anni avete condiviso il palco con band come Annihilator, Nightmare e Nashville Pussy. In che modo queste esperienze live hanno influenzato l’identità e l’energia della band?
Momenti sempre magici! Suonare con band leggendarie è stimolante — ti spinge a dare il massimo perché il successo nasce dal lavoro duro. E sul piano umano, questi incontri sono sempre importanti. Ti lasciano ricordi bellissimi e nuova motivazione.
Con “Legion Of The Grave” ormai fuori, cosa sperate che gli ascoltatori assorbano dall’album a livello musicale ed emotivo?
Vogliamo offrire qualcosa di potente e vero, musica che riesca a connettersi con chi si sente un po’ perso in questo mondo caotico. Che sia energia pura, riff pesanti o testi introspettivi, speriamo che chi ascolta trovi qualcosa che risuoni dentro di sé — forza interiore, magari anche una scintilla di ribellione.
Cosa c’è in programma per i Rising Steel dopo l’uscita dell’album — i fan avranno presto la possibilità di vedervi live?
Abbiamo già qualche show previsto per il lancio dell’album, compreso un opening per gli ADX, sarà fantastico. Stiamo lavorando a un tour completo, ma diciamolo chiaro — non è facile oggi. La concorrenza è dura e trovare opportunità di tour buone è difficile. Comunque stiamo facendo il possibile per tornare on the road!
I Gojira hanno recentemente fatto la storia suonando alla cerimonia di apertura delle Olimpiadi di Parigi 2024, diventando la prima band metal ai Giochi. Pensi che di questa visibilità abbia beneficiato l’intera scena metal francese o rimarrà un evento isolato?
Che tu sia fan di Gojira o no, è stato un momento enorme per il metal in generale. Una vera vetrina per il mondo. Certo, potrebbe restare un evento isolato, ma ogni passo avanti conta. Aiuta a far crescere la scena, attirare nuovi fan e supportare le band che lavorano sodo per portare avanti il metal.
Rising Steel announced the release of their fourth studio album, “Legion Of The Grave”, which came out on August 29th, 2025, via Frontiers Music Srl. We spoke with Steel Zard, the band’s drummer and producer, about the album’s return to a more old-school heavy metal approach, the darker and introspective themes of lost identity and inner struggles, and the band’s explosive sound that combined crushing riffs, high-speed rhythms, and raw energy. Recorded in France, mixed in Sweden, and mastered in Finland, the album showcased Rising Steel’s evolution while staying true to their aggressive, NWOBHM-influenced roots.
Welcome and thank you for speaking with us! Your new album “Legion Of The Grave” has just been released via Frontiers Music Srl. The title and artwork are very striking — what atmosphere or message did you want to capture with this record?
The artwork really captures the essence of what we’re about with this album and as a band. It’s a kind of pure, no-compromise metal — with all the strength and power of the warrior spirit, a cosmic force, and a dark, committed edge. We’re staying true to the classic heavy/thrash codes, and to our faithful “Warlord” — the warrior figure who’s been with us since the beginning.
The songs explore darker and more introspective themes such as lost identity, inner struggles, and the strength to rise again. What inspired this lyrical direction?
These themes really reflect the world we live in — a fractured society full of struggle and uncertainty. It felt natural to express that darkness in the lyrics.
The singles “Black Martin” and “Nightmare” show two different sides of the album — one more dramatic and doom-influenced, the other sharper and rooted in ’80s heavy metal. What was the creative vision behind these tracks?
That’s exactly it. As a band, we’ve always tried to stay honest with our influences — classic heavy, thrash, doom, and everything we’ve inherited from the greats. We’re fans of many different styles, and we try to forge our own identity by blending those influences in the songwriting. It’s about finding the right balance between atmosphere, energy, and impact — and keeping things tight and effective.
You recorded the album between Studio de la Plaine and Lezard Studio in France, and it was mixed by Staffan Karlsson and Rickard Bengtsson, then mastered by Mika Jussila. How did the recording process and the collaboration with these producers shape the final sound?
We’re super happy with how it all turned out. Recording close to home gave us more control and a clear vision of what we wanted to express. I personally recorded the two guitarists and the bassist, and that helped us get closer to the sound we were aiming for — it also created great chemistry between the musicians. Drums and vocals were tracked with Mathieu Gaud, who brought a great vibe and human energy right from the takes. As for the mix and mastering, we’ve worked with these guys for years now — they instantly get the direction we’re going for. This time, we wanted a more organic, powerful, and authentic sound than on previous records — and we think it works really well.
Rising Steel has always drawn from the NWOBHM spirit while blending thrash and hard rock elements. How do you keep your sound fresh while staying true to your roots?
Tough question! Honestly, it’s a pretty instinctive process. It takes a lot of work to give each song its own meaning and vibe — to avoid going in circles. We’ve become more selective with our riffs and arrangements, too. But at the end of the day, it’s all about the fun we have creating music — that’s what really keeps things alive.
Over the years you’ve shared the stage with bands such as Annihilator, Nightmare, and Nashville Pussy. How have those live experiences influenced the band’s identity and energy?
Those are always magical moments! Playing alongside legendary bands is inspiring — it pushes us to level up and give our best, because success comes from hard work. And on the human side, those encounters are always meaningful. They leave us with great memories and new motivation.
With “Legion Of The Grave” now out, what do you hope listeners will take away from the album on a musical and emotional level?
We want to offer something powerful and real — music that connects with people who feel a bit lost in this chaotic world. Whether it’s through raw energy, heavy riffs, or introspective lyrics, we hope listeners find something that resonates with them — a kind of inner strength, maybe even a spark of rebellion.
What comes next for Rising Steel — will fans have the chance to see you on tour soon?
We’ve got a few shows lined up around the album launch — including an opening slot for ADX, which is going to be awesome. We’re working on a full tour, but let’s be honest — it’s tough out there right now. Competition is intense, and good touring opportunities are hard to come by. Still, we’re doing everything we can to hit the road!
Gojira recently made history by performing at the 2024 Paris Olympics opening ceremony, becoming the first metal band to appear at the Games. Do you think this visibility has benefited the entire French metal scene, or could it remain an isolated event?
Whether you’re into Gojira or not, that was a huge moment for metal as a whole. A real showcase to the world. Sure, it might be a one-off, but every step forward counts. It helps build the scene, bring in new audiences, and support the bands that are working hard to move metal forward.
Il Raglio del Mulo 