Warrant – The speed of metal

ENGLISH VERSION BELOW: PLEASE, SCROLL DOWN!

Dopo undici anni di silenzio, i Warrant tornano con il nuovo album in studio “The Speed Of Metal”, in uscita il 10 ottobre 2025 per Massacre Records. Conosciuti per i loro classici di culto “First Strike” e “The Enforcer”, i pionieri tedeschi dello speed heavy metal tornano alle origini senza rinunciare a un tocco moderno. A rispondere alle nostre domande è Jörg Juraschek, cantante e bassista della band, che ci racconta di questa attesissima uscita e dell’eredità dei Warrant.

Dopo undici anni è incredibile rivedervi in azione, Jörg ! Cosa vi ha spinto a riunirvi e a pubblicare finalmente “The Speed of Metal”? Come è nata l’idea di questo nuovo album?
Prima di tutto, grazie mille per l’interesse verso la nostra band! È difficile crederlo, ma sono passati undici anni dall’ultimo disco. In quel periodo abbiamo sempre continuato a fare qualche concerto selezionato, che ci ha dato grande soddisfazione. L’idea e la motivazione per un nuovo album erano già presenti due o tre anni dopo “Metal Bridge”. Ma, come spesso accade, le cose si allungano: ci sono stati cambi di line-up, qualche battuta d’arresto, e il processo si è dilatato. In realtà abbiamo iniziato a lavorare in studio tre o quattro anni fa, e ora siamo entusiasti di avere finalmente l’album pronto tra le mani. Non siamo mai spariti del tutto, ma nemmeno eravamo pienamente attivi – e adesso questo cambia!

“The Speed of Metal” unisce le vostre radici classiche speed metal con tocchi moderni. Come avete trovato il giusto equilibrio tra rimanere fedeli al vostro sound originario ed esplorare nuove direzioni?
Dopo tanti anni nella musica, è naturale assorbire molte influenze diverse. Già con “Metal Bridge” avevo capito quanto fosse difficile ricatturare davvero quello spirito originario. Ho provato a calarmi di nuovo nei primi anni ’80 – quando eravamo giovani fan e musicisti alle prime armi, innamorati di quel suono e parte della sua nascita, quando il termine “speed metal” non esisteva ancora. Con “The Speed of Metal” sono riuscito a immergermi molto più a fondo in quella sensazione rispetto a “Metal Bridge”. Credo che stavolta siamo davvero tornati alle nostre radici. Naturalmente oggi il sound è più moderno, e inevitabilmente qualche influenza esterna è entrata – come musicisti e come persone non si può evitare di evolversi. Ma alla fine è chiaro: siamo una band speed metal degli anni ’80, e questo si sente. Penso che abbiamo trovato un ottimo equilibrio tra le nostre radici e tutto ciò che abbiamo vissuto da allora.

Uno dei momenti forti è “It’s Up to You”, un brano scritto originariamente nel 1988. Com’è stato riprendere in mano questa vecchia traccia e darle nuova energia?
Questo pezzo mi sta davvero a cuore. Non è un brano speed, ma i Warrant sono sempre stati conosciuti anche per i loro pezzi mid-tempo potenti. Ovviamente la maggior parte dell’album si muove sul terreno dello speed metal, ma “It’s Up to You” doveva esserci. Lo amavo già allora, e anche i miei compagni, ma purtroppo non ebbe mai il riconoscimento che secondo me meritava. Noi facciamo musica prima di tutto per il nostro piacere, e questo brano ci rappresenta. È un vero pezzo Warrant, e abbiamo deciso di ridargli vita. Anche i ragazzi si sono divertiti molto a registrarlo, e questo lo rende ancora più speciale.

Avete inserito anche una cover dei The Sweet, “Windy City”, un sogno per te, Jörg. Perché avete scelto proprio questo brano e cosa volevate portare come band nella vostra versione?
Questo è stato un desiderio molto personale, perché amo profondamente questa band. Può sembrare strano, ma quando ho iniziato ad ascoltare musica in modo consapevole, alla fine degli anni ’70 – rock e hard rock – il primo disco che ho posseduto era proprio dei The Sweet. Non la fase bubblegum, ma quella più hard rock. “Desolation Boulevard” e qualche altro album erano in rotazione continua per me, e “Windy City” è uno dei pezzi che mi è rimasto dentro. L’avrò ascoltato mille volte, e ho sempre amato quei riff pesanti e massicci – si incastra perfettamente nel nostro stile, come secondo pezzo mid-tempo del disco. È stata anche una novità per noi registrare un brano di oltre sette minuti. Per me questa cover è un sogno realizzato. Anche i ragazzi l’hanno adorata – ed è importante, non sono un dittatore, dobbiamo essere tutti d’accordo. Alla fine è stato divertentissimo registrarla, e sono davvero orgoglioso di aver dato la nostra interpretazione.

Quali cinque canzoni ti piacerebbe un giorno coverizzare?

Con Adrian Weiss che affianca Michael Dietz, il suono a due chitarre è più potente che mai. Come ha influito questa nuova dinamica sul processo creativo, e cosa porta Adrian nella band?
Adrian è entrato nella band proprio su suggerimento di Michael. Michael è con noi da diversi anni, e già dai tempi di “Metal Bridge” volevamo tornare ad avere una seconda chitarra – come agli inizi. Con “First Strike” eravamo ancora in tre, ma già nell’84/85 eravamo diventati un quartetto con Oliver, e ora abbiamo ripetuto quel passo. Michael conosce Adrian da molto tempo, e ovviamente Adrian non è un nome sconosciuto: ha suonato a lungo con i Gloryful, che forse qualcuno conosce. La chimica tra noi funziona benissimo: ad esempio, su “Demons” abbiamo potuto registrare in studio una vera “battle” di assoli, che dal vivo funziona alla grande. Il sound complessivo è diventato molto più potente e massiccio, ed è perfetto per noi. È una grande soddisfazione tornare a suonare con due chitarre, e noi ci troviamo davvero bene insieme – sembra quasi di essere di nuovo a metà anni ’80, quando i Warrant erano in tour.

L’album è stato registrato con Martin Buchwalter ai Gernhart Studios, mixato e masterizzato con Michael Schwabe, e arricchito dalle grafiche di Gyula Havancsák. In che modo queste collaborazioni hanno contribuito alla visione finale del disco?
Martin è un tipo fantastico e ben conosciuto per i suoi Gernhart Studios, dove ha lavorato anche con band come i Tankard. È incredibilmente preparato, e lavorare con lui è sempre semplice e rilassato, il che ci permette di dare il massimo. Per il mastering ci siamo rivolti a Michael Schwabe a Düsseldorf, che ha lavorato con i Paradise Lost e i Die Toten Hosen. È un mio buon amico, e anche se non è economico ci ha fatto un prezzo speciale – cosa che ho molto apprezzato. Le grafiche sono state curate ancora una volta da Gyula Havancsák, un artista eccezionale che ha disegnato copertine per Accept, Annihilator, Destruction, Brainstorm e molti altri. Lo conosco da circa dodici anni, aveva già collaborato con noi per “Metal Bridge” e per i singoli “Demons” e “Falling Down”. Il suo lavoro è semplicemente fantastico. Tutte queste collaborazioni hanno contribuito a plasmare la visione finale dell’album: un suono brillante, un artwork brillante. Sono davvero orgoglioso di come tutto sia venuto insieme.

Brani come “Scream for Metal” hanno l’aria di veri inni. Puoi raccontarci un po’ della storia o dell’ispirazione dietro questo pezzo?
“Scream for Metal” vuole riflettere lo spirito dei primi anni ’80, quando eravamo fan sfegatati dell’heavy metal senza sapere molto – e in un certo senso lo siamo ancora oggi. La canzone cattura quella sensazione di libertà, di vivere la vita al massimo, divertirsi e godersi lo stile di vita metal. Il titolo ha anche un tocco ironico: allora, quando avevamo fidanzate che non erano appassionate di heavy metal, cercavamo sempre di “convertirle”. Partivamo con le ballad più leggere per poi condurle pian piano verso i suoni più pesanti – e a volte funzionava. “Scream for Metal” gioca con quel ricordo con un sorriso, celebrando lo spirito spensierato e divertente di quei giorni.

In passato avete dovuto convivere con la somiglianza del nome con gli americani Warrant. Oggi, con le piattaforme digitali, capita che cercando Warrant compaiano prima loro ma anche i vostri dischi. Lo vedete come una fonte di confusione o come un’opportunità per farsi scoprire da nuovi ascoltatori?
È una storia curiosa, quella dei Warrant. Negli anni ’80, quando eravamo attivi in Germania, siamo stati di fatto i primi – ci siamo formati nel 1983, e ne sono abbastanza sicuro. Siamo rimasti attivi fino all’87 circa, quando ci siamo presi una lunga pausa. Poco dopo sono comparsi gli americani Warrant. Visto che noi ci eravamo fermati, non è mai stato un problema. Oggi è diverso: loro sono ancora attivi, e noi pure. Ma non c’è mai stato alcun conflitto – non ci pestiamo i piedi a vicenda e non mi disturba affatto. Anzi, a volte penso che sarebbe divertente se i due Warrant andassero insieme in tour, in Europa o negli Stati Uniti. Sarebbe una cosa completamente nuova. Nell’universo metal c’è spazio per tutti – anche perché la musica è totalmente diversa: noi facciamo speed-heavy-metal, loro sono più orientati al rock/sleaze. L’unico vero problema riguarda le piattaforme, dove a volte le cose si mescolano. Ma in un certo senso è stato persino un vantaggio per entrambe le band. Con le nuove uscite siamo riusciti a separare di nuovo i profili, almeno per quanto so. Quindi, dal nostro punto di vista, va bene così.

Infine, con l’uscita di “The Speed of Metal”, cosa possono aspettarsi i fan dai prossimi concerti? Musicalmente e visivamente, come porterete questo album sul palco?
Negli ultimi anni abbiamo suonato sempre più concerti, e questo ci ha portati a entrare nel roster della We Live Agency. Dal vivo le cose sono davvero decollate. Quest’anno abbiamo già fatto un mini-tour in Spagna, suonato a Monaco, Schwerin e in altre città. Ora ci stiamo preparando per un piccolo tour di release per “The Speed of Metal”, che uscirà il 10 ottobre. L’anno prossimo, a marzo, partiremo per un tour europeo con i Knife dalla Germania, e sono già previsti concerti anche in Portogallo e Grecia. Per lo show abbiamo aggiunto un elemento speciale: il nostro boia – la mascotte della band. Un mio amico ha costruito un costume, un po’ nella tradizione di Eddie degli Iron Maiden. Ora appare a ogni concerto, di solito in uno o due brani, aggiungendo divertimento e spettacolarità. È diventato un elemento fisso del nostro set e contribuisce molto all’atmosfera. Abbiamo alzato il livello di professionalità, e nei prossimi sei-dodici mesi ci sarà ancora molto da vedere. Grazie mille per l’interesse – e speriamo di incontrarvi presto in tour. Stay Metal.

After eleven years of silence, Warrant are back with their brand-new studio album “The Speed Of Metal”, out on October 10, 2025 via Massacre Records. Known for their cult classics “First Strike” and “The Enforcer”, the German speed heavy metal pioneers return to their roots while embracing a fresh, modern edge. Answering our questions is Jörg Juraschek, vocalist and bassist of the band, who shares thoughts on this long-awaited release and Warrant’s enduring legacy.

After eleven years, it’s amazing to see you back! What inspired you to reunite and finally bring us ‘The Speed of Metal’? How did the idea for this new album come about?
First of all, thank you so much for your interest in our band! It’s hard to believe, but it’s been eleven years since our last album. During that time, we’ve always played selected shows, which we truly enjoyed. The idea and motivation for a new record were already there just two or three years after “Metal Bridge”. But as it sometimes goes, things take longer – line-up changes happen, setbacks come along, and suddenly the process stretches out. We actually started working in the studio three to four years ago, and now we’re excited to finally hold the new album in our hands. We were never really gone, but we also weren’t fully active – and that changes now!

“The Speed of Metal” blends your classic speed metal roots with some modern touches. How did you approach finding the right balance between staying true to your original sound and exploring new directions?
After so many years in music, you naturally absorb a lot of different influences. Already with “Metal Bridge” I realized how difficult it is to truly recapture that original spirit. But I tried to put myself back into the early ’80s – when we started out as inexperienced metal fans and musicians, falling in love with this sound and helping to shape it, back when ‘speed metal’ didn’t really exist yet. With “The Speed of Metal” I was able to dive much deeper into that feeling than I did with “Metal Bridge”. I think we’ve now really reconnected with our roots. Of course, the sound today is more modern, and naturally some influences from other styles have found their way in – as a musician and as a person you can’t help but evolve. But in the end, it’s clear: we are a speed metal band from the ’80s, and you can absolutely hear that. I believe we’ve struck a very good balance between our roots and everything we’ve experienced since.

One of the highlights is ‘It’s Up to You’, a song originally written in 1988. What was it like revisiting this old track and giving it a fresh, modern energy for the album?
This song is really close to my heart. It’s not a speed track, but Warrant has always also been known for strong mid-tempo songs. Of course, most of the album is firmly in the speed-metal vein, but “It’s Up to You” simply had to be included. I loved it back then, and so did my bandmates, but unfortunately it never got the recognition I thought it deserved. We make music first and foremost because we enjoy it ourselves – and this one definitely belongs to us. It fits perfectly as a real Warrant song, so we decided to breathe new life into it. The guys had a great time recording it too, which makes it all the more special.

You also included a cover of The Sweet’s ‘Windy City’, a song that’s clearly been a dream for you, Jörg. Why did you choose this track, and what did you want to bring to it as a band?”
This song was a very personal wish of mine, because I absolutely love this band. Hard to believe maybe, but when I first started listening to music consciously in the late ’70s – rock and hard rock – the very first record I ever owned was by The Sweet. Not their bubblegum era, but their later hard rock phase. “Desolation Boulevard” and a couple of other albums were on heavy rotation for me, and “Windy City” was one of the songs that stuck with me. I’ve probably listened to it a thousand times, and I’ve always loved its massive, heavy riffing – it just fits perfectly with Warrant as the second mid-tempo track on the album. It was also something new for us to record a song that’s over seven minutes long. For me, this cover is a dream come true. The guys loved it too – and of course, that’s important. I’m no dictator, we all had to be on board. In the end, it was a blast to record, and I’m really proud to finally interpret this song in our own way.

Which five songs would you love to cover one day?

With Adrian Weiss joining Michael Dietz, the dual-guitar sound is stronger than ever. How has this new dynamic influenced the writing and recording process, and what does Adrian bring to the group?
Adrian actually came into the band on Michael’s recommendation. Michael has been with us for several years now, and we had been wanting a second guitar since the “Metal Bridge” days – just like back in the early years. With “First Strike” we were still a trio, but by ’84/’85 we had become a quartet with Oliver, and now in this decade we’ve repeated that step. Michael had known Adrian for a long time, and of course Adrian isn’t an unknown name – he played with Gloryful for many years, and maybe some of you know that band. The chemistry works perfectly: for example, on “Demons” we were able to record a solo battle in the studio, which also goes down incredibly well live. The overall sound has become much fatter and stronger, and it just fits us perfectly. It’s huge fun to play with two guitars again, and the four of us get together so well – it really feels like the mid-’80s all over again when Warrant was out on the road.

The album was recorded with Martin Buchwalter at Gernhart Studios, mixed and mastered with Michael Schwabe, and features Gyula Havancsak’s artwork. How did these collaborations help shape the final vision of the album?
Martin is a fantastic guy and well-known for his Gernhart Studios, where he’s worked with bands like Tankard. He’s incredibly skilled, and working with him is always smooth and relaxed, which allows us to give our very best for the music. For mastering, we turned to Michael Schwabe in Düsseldorf, who has worked on albums for Paradise Lost and Die Toten Hosen. He’s a good friend of mine, and although he’s not exactly cheap, he gave us a special deal – which I really appreciated. The artwork was once again created by Gyula Havancsák, an outstanding artist who has designed covers for Accept, Annihilator, Destruction, Brainstorm, and many more. I’ve known him for about 12 years now, and he already worked with us on “Metal Bridge” as well as on the single covers for “Demons” and “Falling Down”. His work is simply fantastic. All of these collaborations helped shape the final vision of this album – brilliant sound, brilliant artwork. I’m truly proud of how everything came together.

Tracks like ‘Scream for Metal’ feel like anthems. Can you share a bit of the story or inspiration behind this song, and what it means to you as a band?
“Scream for Metal” is meant to reflect the spirit of the early ’80s, when we were total heavy metal fans without really knowing much – and in a way, we still are today. The song captures that feeling of letting go, living life to the fullest, having fun, and enjoying the metal lifestyle. The title also has a bit of humor to it: back then, when we had girlfriends who weren’t into heavy metal, we always tried to ‘convert’ them. We would start with softer metal ballads and slowly lead them into the heavier sounds – and sometimes it even worked. “Scream for Metal” plays on that memory with a wink, celebrating the carefree, fun-loving spirit of those days.

In the past, you had to make the best of the name similarity with the American Warrant. Today, with music streaming platforms, I noticed that searching for Warrant often leads first to the American band, but sometimes also brings up your albums. Do you see this as a potential source of confusion, or could it actually be an opportunity for new listeners to discover the German Warrant?
It’s kind of a funny story with Warrant. Back in the ’80s, when we were active with Warrant here in Germany, we were basically the first – we formed in 1983, and I’m pretty sure about that. We were active until around ’87, when we went on a long break. Not long after, the American Warrant appeared. Since we had stopped at that time, it wasn’t really an issue for us. Today, it’s different: they’re still active, and so are we again. But there’s never been any conflict – we don’t get in each other’s way, and it doesn’t bother me at all. In fact, I sometimes think it would be funny if the two Warrants actually went on tour together, in Europe or the U.S. That would be something completely new. In the big metal cosmos, it’s fine – especially since the music is totally different: we play more of a speed-heavy-metal style, and they’re more in the sleaze-metal/rock direction. The only real issue comes with platforms, where sometimes our music gets mixed up with theirs. But in a way, that has sometimes even worked as an advantage for both sides. So, all in all, it’s fine with us. We’ve managed to separate the profiles again when releasing singles, at least as far as I know. So from our perspective, everything’s okay.

Finally, with ‘The Speed of Metal’ about to be released, what can fans expect from your upcoming shows? Both musically and visually, how are you planning to bring this album to life on stage?
In recent years, we’ve been playing more and more shows, and that has now led us to join the We Live Agency booking roster. Live-wise, things have really picked up. This year we already did a short tour in Spain, played Munich, Schwerin, and several other shows. Now we’re gearing up for a small record release tour for “The Speed of Metal”, which will be out on October 10th. Next year, in March, we’ll hit the road across Europe with Knife from Germany, and there are also shows lined up in Portugal and Greece. As for the show itself, we’ve added something special: our executioner – our band mascot. A friend of mine built a costume for him, and it’s a bit in the tradition of Eddie from Iron Maiden. He now appears at every show, usually during one or two songs, adding some fun and showmanship. It’s become a regular part of our live set and really adds to the atmosphere. We’ve taken things to a more professional level, and in the next six to twelve months there’s a lot more to come. Thanks so much for your interest – and hopefully we’ll see you on the road. Stay Metal.