Yama – Wish to Go Under
Yama – The Absolute
Yama – Nara
ENGLISH VERSION BELOW: PLEASE, SCROLL DOWN!
Il 28 Gennaio la Subsound Records ha pubblicato uno split album, “Tempus Deorum”, che vede coinvolte due band, gli italiani L’Ira del Baccano e gli olandesi Yama. Abbiamo contattato entrambe per una split interview, facendo loro le stesse identiche cinque domande!
Side A – L’Ira del Baccano
Benvenuti su Il Raglio del Mulo, cosa ne pensate degli split album?
Ciao Giuseppe, è un piacere essere nuovamente ospiti del tuo sito per parlare della nostra musica.
Gli split album sono stati storicamente molto importanti nell’underground musicale, soprattutto in certi generi dove le uscite anche di 7 o 10 pollici erano molto comuni. Hardcore, punk etc. Anche nello stoner/doom, psychedelia, ci sono stati tantissimi esempi. Oggi con il ritorno del vinile come importante supporto fisico gli splits stanno anche loro avendo una nuova ragione di essere perché permettono ad esempio alle band di rimanere presenti sulla scena, che oggi vede centinaia di uscite giornaliere, nella fase di produzione tra un full lenght e l’altro. Sono ottimi veicoli per connettere fans di artisti che non necessariamente appartengono alla stessa nicchia e permettono quindi alle band di aiutarsi a vicenda nel diffondere musica e nome dei gruppi. Nel nostro caso poi volendo registrare una nuova versione praticamente inedita del nostro brano “Tempus”, la nostra etichetta Subsound Records ci ha dato libertà di scegliere chi contattare per dividere l’album e questo ha ovviamente aggiunto un ulteriore livello da un punto di vista artistico e personale.
Vi andrebbe di fare una mini recensione del vostro brano presente sullo split?
Fare la recensione di un mio brano non è cosa assolutamente semplice. Quello che posso dire rispetto a “Tempus” è che , per chi dovesse leggere la biografia de L’Ira del Baccano e come ci descriviamo, il brano rappresenta al meglio quelle che sono le nostre molteplici influenze e il modo di rappresentare certe sensazioni in musica . È un brano in cui, nel corso di questi quasi 20 minuti, cerchiamo di portare l’ascoltatore attraverso il nostro modo di creare; usando la dinamica, usando il nostro amore per diversi generi musicali che ci hanno forgiato e nutrito come artisti. “Viaggio” è una parola anche forse abusata in certi generi..ma non saprei come altro descrive “Tempus”. È un viaggio attraverso ciò che siamo, ciò che amiamo suonare e la comunicazione tra noi 4 musicisti. È il nostro viaggio ed è ,in sostanza, L’Ira Del Baccano
Ora, vi chiederei di recensire il pezzo dell’altra band…
Mi piacerebbe parlare del primo brano degli Yama, “Wish to Go Under” , nella prospettiva dell’intera opera, dell’intero “Tempus Deorum”, perché è il brano che viene dopo la nostra “Tempus” di 20 minuti, completamente strumentale. Il brano è particolare perché inizia con la voce di Ale che quasi urla il titolo della canzone, ed il brano è un mid-tempo che può ricordare i Sabbath più “veloci”, per così dire. La voce di Alex è, come sempre, potente e lirica allo stesso tempo e quando ci sono alcune parti in cui la voce è più calma crea un contrasto estremamente affascinante con l’andamento così galoppante dell’intera canzone. Quello che è veramente interessante, come dicevo all’interno di “Tempus Deorum” nella sua interezza, è il fatto che questo brano è una sorta di ponte tra la nostra canzone, il nostro viaggio e poi i tre brani degli Yama, soprattutto gli ultimi due che sono più lenti, più introspettivi e più pesanti. “Wish to Go Under” è come se riportasse l’ascoltatore dell’album per intero sulla terra.
Cosa pensate dell’altra band e c’è un pezzo del loro repertorio che vorreste rifare?
Abbiamo conosciuto gli Yama nel 2015, quando abbiamo suonato insieme due date di seguito, una delle quali al festival Pietrasonica. Quindi diciamo abbiamo avuto modo di passare praticamente due giorni e mezzo insieme, e abbiamo subito legato, oltre insomma a piacerci la loro musica, che era la prima volta che sentivamo, siamo diventati amici e siamo rimasti sempre in contatto anche quando poi gli Yama hanno preso una pausa piuttosto lunga. Quando si è prospettata questa cosa dello split mi è venuta l’idea di chiedere, visto che sapevo che si erano riformati per fare alcuni concerti, se avessero qualche brano pronto da utilizzare. In realtà ancora non avevano deciso quando registrare nuova musica, ma siccome gli è veramente piaciuta l’idea di fare questo split con noi, sono andati molto velocemente a registrare questi tre fantastici brani e diciamo la cosa è andata in porto. Per quanto riguarda un pezzo che mi piacerebbe rifare sicuramente è “The Absolute” su questo split, perché la prima volta che l’ho sentita, quando il cantante Alex mi ha mandato i premix dei brani, ho subito pensato fosse una delle canzoni più belle che sentito nel genere stoner doom negli ultimi tempi, negli ultimi anni. Veramente un brano fantastico, è pesante, è melodico, la voce è incredibile su quel brano, ha un ritornello fantastico, tra l’altro ho anche detto a loro che, se come spero, capiterà nei prossimi mesi di riuscire a suonare insieme, vorrò assolutamente suonare la seconda chitarra su quel brano, quindi direi sì, “The Absolute”.
Quali sono i vostri piani futuri?
Siamo appena tornati da un tour di 12 giorni, 10 date, che ci ha visto girare tra Italia, Austria, Germania, Belgio e Olanda. Il “Tempus Deorum” è uscito mentre stavamo finendo queste date di promozione, quindi nei prossimi mesi per quanto possibile cercheremo ovviamente di suonare quanto portando in giro questo split. Allo stesso tempo stiamo già lavorando sul nuovo full length e sono molto contento perché praticamente abbiamo quasi finito, una parte è già registrata e stiamo finendo l’arrangiamento di un altro brano di 20 minuti che diciamo sarà tutto il lato B del nuovo album. Quindi spero veramente da qui a poche settimane di andarlo a registrare e cominciare subito a mixarlo. Poi vedremo anche insieme alla nostra etichetta, la Subsound Records, le tempistiche eventuali per l’uscita, se sarà verso fine del 2025 o inizio 2026 insomma. Abbiamo già anche in mente di ripartire, stiamo vedendo per riorganizzare per fine novembre altre date in Europa. Vedremo se ancora a supporto di questo split oppure già addirittura del nuovo album.
Side B – Yama
Benvenuti su Il Raglio del Mulo! Cosa ne pensate degli split album?
Grazie per averci ospitato e per darci l’opportunità di parlare del nostro prossimo split con L’Ira del Baccano! Gli split album possono essere fantastici se si combina il giusto mix di band – non troppo simili, ma nemmeno troppo diverse nello stile. Possono aggiungere molta varietà e dinamismo e, per le band, rappresentano un buon modo per raggiungere un pubblico più ampio, grazie all’esposizione a due fanbase. Credo che L’Ira del Baccano e Yama siano una combinazione perfetta per uno split: pur avendo un sound simile, abbiamo dinamiche diverse che si completano a vicenda. L’Ira del Baccano ha brani strumentali atmosferici fantastici, mentre Yama ha un approccio più diretto, focalizzato su riff e melodie vocali.
Potete darci una breve descrizione della vostra traccia presente nello split?
Il lato Yama dello split contiene tre brani: “Wish to go Under”, “The Absolute” e “Naraka”. Tutte e tre le canzoni hanno un’atmosfera propria e sono un po’ diverse rispetto al nostro album “Ananta”. Se “Ananta” aveva un feeling più classico da stoner rock, i nuovi brani sono più pesanti, oscuri e atmosferici, con influenze anche dal metal classico. “Wish to go Under” è il pezzo più diretto dei tre e combina influenze da stoner, heavy metal, sludge e perfino un po’ di black metal. La prima metà del brano è atmosferica e si concentra sulla voce melodica di Alex, mentre la seconda parte si basa su riff pesanti, incalzanti e groovy.
“The Absolute” è una bestia completamente diversa ed è in realtà una delle nostre canzoni preferite da suonare, soprattutto per me come bassista, perché è così deliziosamente pesante e brutale. È doom, a tratti drone, pesante e atmosferica. Mi piace molto il contrasto tra i segmenti doom lenti e pulsanti, i riff martellanti verso la fine, e il ritornello melodico con linee vocali davvero forti. È la mia canzone preferita di sempre degli Yama! “Naraka” è un po’ più simile al nostro sound su “Ananta”, o almeno nella prima metà, che è una sezione heavy stoner groovy e melodica ispirata a band come Goatsnake e Sleep. A metà brano cambiamo atmosfera con una sezione più melodica e quasi post-rock, concludendo con un riff in puro stile heavy metal classico: insomma, succede davvero tanto.
Ora, potreste recensire la traccia dell’altra band?
In breve, è fantastica! È un mostro di brano, ben oltre i 15 minuti, ma succedono così tante cose che non sembra durare un secondo più del necessario. Ci sono sezioni melodiche morbide, parti doom pesanti, sezioni più ritmiche con batterie fragorose, e mantengono groove accattivanti per tutta la durata del brano. Davvero roba di alto livello!
Cosa pensate dell’altra band, e c’è una canzone del loro repertorio che vi piacerebbe reinterpretare?
Prima di tutto, sono dei grandi ragazzi; li abbiamo conosciuti oltre dieci anni fa, quando suonammo al festival Pietra Sonica, e ci siamo trovati benissimo con loro. E poi sono musicisti incredibili, la loro musica ha una profondità e una cura nei dettagli straordinarie. La musica strumentale può diventare noiosa a volte, secondo me, ma non con loro: aggiungono così tante variazioni e dinamiche che c’è sempre qualcosa di nuovo da ascoltare, che ti cattura sempre di più. Il trittico “The Infinite Probability Drive” dal loro album “Terra 42” del 2014 è il mio preferito in assoluto e sarebbe fantastico metterci le mani sopra, anche se ci vorrebbe un bel po’ di tempo per padroneggiare quel pezzo di mezz’ora…
Quali sono i vostri piani per il futuro?
Abbiamo in programma un release show per “Tempus Deorum” il 3 aprile a Utrecht, che è stata per molto tempo la città natale di tre dei membri della band, quindi non vediamo l’ora. A maggio partiremo per un mini tour in Germania e Belgio. Dopo di che lavoreremo a nuovo materiale e speriamo di tornare in studio più avanti quest’anno.
On January 28th, Subsound Records released a split album, “Tempus Deorum”, featuring two bands: the Italians L’Ira del Baccano and the Dutch band Yama. We reached out to both for a split interview, asking them the exact same five questions!
Side A – L’Ira del Baccano
“Welcome to Il Raglio del Mulo! What’s your take on split albums?”
Hi Giuseppe, it’s a pleasure to be back on your site to talk about our music. Split albums have historically played a very important role in the underground scene, especially in genres where 7″ or 10″ releases were very common—hardcore, punk, etc. Even in stoner/doom and psychedelia, there have been countless examples. Today, with vinyl making a strong comeback as a physical format, splits are once again finding their place. They allow bands to stay active and visible in a scene that sees hundreds of daily releases, especially during the production gap between full-length albums.
Splits are a great vehicle for connecting fans of different artists, even if they don’t belong to the same exact niche. Bands can support each other in spreading their music and name. In our case, since we wanted to record a practically unreleased new version of our track Tempus, our label Subsound Records gave us the freedom to choose who to share the split with—adding another artistic and personal layer to the project.
“Would you give us a mini review of your track on the split?”
Reviewing one of my own tracks is definitely not easy. What I can say about Tempus is that, for those who read L’Ira del Baccano’s bio and our self-description, the song perfectly embodies our many influences and the way we express certain feelings through music. Over the course of nearly 20 minutes, we try to take the listener on a journey through our creative process—using dynamics, and drawing from our love of the various genres that shaped and nourished us as artists. “Journey” might be a bit overused in some genres, but I don’t know how else to describe Tempus. It’s a trip through who we are, what we love to play, and the communication between the four of us as musicians. It’s our journey, and in essence, it’s L’Ira del Baccano.
“Now we’d like to hear your thoughts on the other band’s track…”
I’d like to talk about the first Yama track, Wish to Go Under, in the context of the full work, Tempus Deorum, because it follows our 20-minute, fully instrumental Tempus.
The track stands out because it opens with Ale’s voice practically shouting the song title, and it’s a mid-tempo that might remind some of the faster Sabbath songs. Alex’s voice is, as always, powerful and lyrical at the same time. When he shifts to calmer parts, it creates a striking contrast with the driving pace of the song. What’s really interesting, within the flow of Tempus Deorum as a whole, is that Wish to Go Under feels like a bridge between our journey and the remaining three Yama songs — especially the last two, which are slower, more introspective, and heavier.
“Wish to Go Under” grounds the listener who’s experiencing the entire album.
“What do you think of the other band? Is there a song of theirs you’d like to cover?”
We met Yama in 2015, when we played two back-to-back shows together—one of them at the Pietrasonica Festival. So we had a good two and a half days together, and we clicked immediately. We loved their music, even though it was the first time we heard them, and we became friends, keeping in touch even when Yama took a long break. When the idea for this split came up, I thought of them — knowing they had recently reunited for some gigs. They hadn’t planned on recording anything yet, but they really loved the idea of doing a split with us, so they quickly went into the studio and recorded these three fantastic tracks. It all came together beautifully. As for a track I’d like to cover — definitely “The Absolute”, from this very split. The first time I heard it, when Alex sent me the premixes, I thought it was one of the best stoner doom songs I’d heard in recent years. It’s heavy, melodic, the vocals are incredible, and the chorus is killer. I even told them that if we manage to play together again in the coming months, I absolutely want to play second guitar on that track. So yeah, “The Absolute”.
“What are your future plans?”
We just came back from a 12 – day tour —10 shows across Italy, Austria, Germany, Belgium, and the Netherlands. “Tempus Deorum” was released while we were wrapping up that promotional run, so in the coming months we’ll try to play more shows and bring the split on the road as much as possible. At the same time, we’re already working on a new full-length, and I’m really happy with how it’s coming along. One part is already recorded, and we’re finishing the arrangements for another 20-minute track, which will make up the entire B-side of the album.
Hopefully in the next few weeks we’ll be able to record and start mixing. Then, together with Subsound Records, we’ll plan the release—maybe by late 2025 or early 2026. We’re also thinking about hitting the road again, aiming for a new round of European dates in late November. We’ll see whether that’s still in support of the split or already for the new album.
Side B – Yama
Welcome to Il Raglio del Mulo! What do you think about split albums?
Thank you for having us and giving us the opportunity to talk about our upcoming split with L’ira del Baccano! Split albums can be great with the right combination of bands – not too similar, not too different in style. It can add a lot of variety and dynamics and for bands it can be a good way to reach a broader audience because you have exposure to two fan bases. I think L’Ira del Baccano and Yama are a great combination for a split because while we have a similar sound, we have different dynamics that complement each other. L’Ira del Baccano has fantastic atmospheric instrumental tracks while Yama has a more straightforward approach focused on riffs and vocal melodies.
Could you give us a short review of your track featured on the split?
The Yama side of the split contains three tracks: “Wish to go Under”, “The Absolute” and “Naraka”. All three songs have their own feel and are a bit different from our album “Ananta”. Where “Ananta” had a more classic stoner rock feel, the new tracks are heavier, doomier and more atmospheric with some influences from classic heavy metal thrown in as well. “Wish to go Under” is the most in-your-face track of the three and combines influences from stoner, heavy metal, sludge and even some black metal. The first half of the song is atmospheric and focuses on Alex’ melodic vocals, while the latter part is based around chugging and grooving heavy riffs. “The Absolute” is quite a different beast and it’s actually one of our favorite songs to play, especially for me as a bass player because it’s so deliciously heavy and blunt. It is doomy, at times droney, heavy, and atmospheric. I really like the contrast between the slow and pulsing doom segments, the stomping riffs towards the end, and the melodic chorus with great vocal lines. My personal all time favorite Yama song! “Naraka” is a bit more similar to our sound on “Ananta”, or at least the first half which is a groovy and melodic heavy stoner section that takes inspiration from bands like Goatsnake and Sleep. Around the midway point we switch it up with a more melodic and almost post-rock section and ending with a classic heavy metal riff so there is a lot going on.
Now, could you review the other band’s track?
In short, it’s fantastic! It’s a monster of a track, well over 15 minutes long, but there is so much going on that it doesn’t feel like it’s a second longer than it should be. There are smooth melodic sections, heavy doom sections, more rhythm oriented section with thunderous drums, and they maintain catchy grooves throughout the entire song. Great stuff!
What do you think about the other band, and is there a song from their repertoire you’d like to cover?
First and foremost they are great guys; we met them over a decade ago when we played at the Pietra Sonica festival and we had a fantastic time with them. And they are awesome musicians, their music has so much depth and detail, it’s amazing. Instrumental music can get a bit boring sometimes in my opinion but not with these guys, they add so much variation and dynamics that there is something new to hear every couple of seconds to keep sucking you in deeper and deeper. “The Infinite Probability Drive” triptych from their 2014 “Terra 42” album is my personal favorite and it would be great to put our teeth into that one but it might take quite a bit of time to get that half an hour piece down..
What are your future plans?
We have a release show for “Tempus Deorum” coming up April 3rd in Utrecht, which was the home town of three of our band members for a long time so we are really looking forward to that one. In May we are hitting the road for a short tour in Germany and Belgium. After that we will be working on more new material and we hope we can hit the studio again later this year.
Il Raglio del Mulo 